Premier long métrage de Salka Tanziana (Allemagne Espagne) 2020

avec Melanie Straub, Jon Bader, Ole Bader, Pilar del Pino , Amalia Amián del Pino

titre anglais For the time being

titre français Pour le moment 

En lice dans la compétition « bright future » festival de Rotterdam, au programme de la semaine de la critique du 70ème  festival de Berlin,  ce film est diffusé en exclusivité sur MUBI à partir du 4 février 2021 (série Festival Focus Rotterdam)

Larissa et ses jumeaux de neuf ans arrivent d'Allemagne pour se rendre dans  la maison familiale de leur père dans les montagnes espagnoles de la Sierra Morena. Le vol du père a été retardé, mais les invités sont accueillis par sa mère et sa sœur. Au fur et à mesure que les journées torrides passent, tout le monde essaie de se comprendre.

Un film qui peut tout autant séduire que fortement déplaire Certains spectateurs déploreront la ténuité scénaristique, la lenteur du rythme, le minimalisme des dialogues, l'inanité d'un "faux" projet, alors que d'autres (et j'en suis) apprécieront le mode contemplatif, l'interaction entre paysages et personnages, l'étrange sensation du temps qui s'égrène, les menaces latentes (images d'incendies dévastateurs à la télévision) et se laisseront emporter dans (et par) la torpeur de l'été.

Nous sommes dans la Sierra Morena -cette chaîne de montagnes dans le sud de l'Espagne, au nord de Cordoue- un paysage familier à la réalisatrice. Voici trois femmes: Larissa venue d'Allemagne avec ses jumeaux Ole et Jan (le prologue leur est dédié , elle au volant de la voiture, les deux enfants assoupis, elle tente de joindre leur père..) , la belle-mère Pilar -matriarche-  et sa fille Amalia . Une vaste propriété jalousement gardée (à un moment deux cyclistes égarés  se feront tancer). C'est l'été

Peu de paroles, intrigue minimaliste, lente succession de plans sur des paysages (certains filmés au moyen de drones) engourdis par la chaleur torride, alternance entre les intérieurs de la villa -on est allongé on sue abondamment, on consulte son portable- et les extérieurs immédiats -piscine dont l'eau fuit...bétail à entretenir- et plus éloignés -chemin qu'empruntera un des jumeaux, pont, plan d'eau. La répartition des couleurs -blanc de la villa, bleu de la piscine, ocre mordoré de la terre, vert bouteille des oliviers- obéit à une partition de l'espace alors que la stridulation incessante des cigales, les bruits suspects de tirs (présence d'une base militaire), une saute de vent soudaine  -impétuosité annonciatrice de l'orage?, le clapotis de l'eau au passage d'une barque, seront l'accompagnement sonore -avant le morceau de Plastiq et un plan final.... inattendu!

Un séjour "familial" où l'on peine à communiquer et dont le rite sera perturbé par les enfants (trop plein d'énergie dans la torpeur?)

Mais surtout une approche très personnelle et partant très subjective de cette cohabitation entre l'homme et la nature; l'esquisse d'une cartographie où les sinuosités des chemins à travers les oliviers et sur la terre ocre/brun semblent épouser les strates de la mémoire; ne représentent-elles pas les propres souvenirs de la cinéaste? "En cartographiant mes souvenirs j'ai pris conscience de leur texture tangible; un paysage distinct de motifs fibreux et de surfaces qui se chevauchent" 

Colette Lallement-Duchoze

La 43ème édition du Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand devient numérique. Rendez-vous, en ligne, du 29 janvier au 6 février 2021, pour découvrir 213 courts-métrages répartis dans 13 sélections.

A l'instar de nombreux autres festivals de cinéma, cette année le Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand devient exceptionnellement numérique.
Du 29 janvier au 6 février 2021, ce sont ainsi 213 films courts que les festivaliers vont pouvoir visionner, en ligne, depuis chez eux.

Bien que virtuelle, cette édition 2021 du Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand comprend tout de même trois compétitions. La compétition internationale, la compétition labo et la compétition nationale.

Le Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand c'est 13 sélections de films, dont les trois compétitions. Mais aussi, entre autres, une sélection enfants, une sélection polar, une sélection musique ou encore une sélection signée Canal+.
Et, comme c'est le cas depuis 30 ans, le festival de Clermont-Ferrand met à l'honneur le cinéma africain avec sa sélection "Regards d'Afrique".

Outre les plus de 200 films à regarder, le 43ème Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand propose également des rendez-vous en live, toujours en ligne. Avec notamment la cérémonie d'ouverture le 29 janvier, mais aussi des débats, ou encore un ciné-concert.

Sans oublier le volet professionnel du festival, le marché du film.

Envie de profiter de pléthores de courts-métrages pour seulement 12 euros ? Vite, direction le Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand, virtuel. Sl le festival se termine le 6 février, les films, eux, sont visibles jusqu'au 13 février 2021.

DATES ET HORAIRES
Du 29 janvier 2021 au 6 février 2021

TARIFS
12 €

SITE OFFICIEL
www.clermont-filmfest.org

Film documentaire de Morgane Witz (Belgique 2019)

A Agadez, aux portes du Sahara, les migrants en route vers l’Europe croisent ceux qui fuient la Libye ou qui ont été expulsés d’Algérie. La réalisatrice les suit pendant plusieurs jours, ainsi qu’un passeur, André, qui a gagné sa vie pendant plus de vingt ans en organisant le transport de migrants entre Agadez, au Niger et Sabha, en Libye.

à voir sur le site festival "elles tournent"

https://ellestournent-damesdraaien.org/programme2021/

Je suis venue de mon plein gré ; pourquoi je peux venir aussi facilement au Niger alors que ceux qui m’accueillent ont tant de mal à venir chez moi? 

Pourquoi un passeur est-il perçu comme un être dangereux ? 

Au tout début des visages en gros plan face à la caméra ; la réalisatrice hors champ interroge, s'interroge. Quelles sont leurs motivations? Que sont leurs espoirs devenus?   Ces « migrants » répondent avec calme et dignité malgré les humiliations et les tortures qu’ils ont subies. Nous les retrouverons à la fin du documentaire - une fin en forme de bilan conclusif après leur "escale" au Niger à Agadez dans les ghettos (= maisons où sont hébergés les migrants)

 Voici Fifty Boubakar Myriam Mudathair. On sera au plus près de destins individuels et non plus dans une masse indifférenciée  dont nous abreuvent les médias (les migrants) 

 Morgane Wirtz (voix off) explique le contexte des flux migratoires -alors que se déploie une carte détaillée de cette partie de l’Afrique -,  ainsi que la position  "stratégique" de la ville ; Agadez, dernière escale pour les migrants d’Afrique de l’Ouest avant les 2000kms de désert ; Agadez base arrière pour les expulsés d’Algérie ou pour ceux qui ont fui l’enfer de la Libye, Agadez dernière étape avant l’illégalité…Agadez ville des passeurs.

Agadez une ville aux murs ocres ; ses couleurs épousent celle de la terre qui elle-même se marie à la lumière  quand elle se diffracte s’épanouit ou se meurt  selon les moments de la journée. Quelques plans - vues aériennes ou plans plus rapprochés sur des habitants et des animaux- suffisent à en restituer l’âme ; Agadez, une ville accueillante, au milieu de nulle part  qui, dans ce film devient  un personnage  à part entière

André un « passeur », est non seulement  "le fil conducteur"  de ce documentaire, mais aussi le porte-parole de bien des Nigériens ou du moins des habitants d’Agadez.

Pendant 20 ans il a  organisé le transport de migrants  entre Agadez, au Niger et Sabha en Libye. Mais depuis la loi 2015-036 (qui réglemente le trafic "illicite" des migrants) il a vu son commerce décliner. A signaler que d'autres commerçants -tel ce  vendeur de jerricans interviewé-  subissent de plein fouet les effets  de cette loi. Mais ils ne sont pas dupes . André affirme sans fard que les "vrais criminels" sont à rechercher du côté de l'Occident, de la France en particulier et de rappeler aussi les conséquences désastreuses de l'intervention (euphémisme) en Libye . Or Agadez fut de tout temps une ville d'accueil (son nom est dérivé de  Teghadez qui veut dire "rendre visite")  

Dans la courte séquence au Palais de justice (confiscation de véhicules, retrait de permis, amendes) on comprend vite que le Mal a changé de secteur et que peut-être une autre boîte de pandore est ouverte, plus insidieuse et plus mortifère. Un plan fixe prolongé sur des pick-up abandonnés sur un parking illustre les effets.... de la nouvelle réglementation

Myriam -seule  femme que filme la cinéaste- a fui le Nigeria;  mais elle a préféré se prostituer à Agadez plutôt qu'aller en Libye. Elle reviendra "la tête haute" dans son pays natal.  Nous la voyons boucler des valises emplies de vêtements pour les siens!  

On ne juge pas , on est à l'écoute, on devine les blessures latentes, à peine cicatrisées ou encore béantes...

Ils nous ont parlé de leurs espoirs, de leurs rêves, de leurs difficultés  Parfois, ils jouent, cuisinent ou dansent: ce sont des êtres humains

Un documentaire qui allie l’efficacité (du témoignage) à l’esthétique (de la forme)

Un documentaire que je vous recommande 

Colette Lallement-Duchoze

L'édition 2021 des JIFA se déroulera "en ligne" dans son intégralité.

Accès libre et gratuit.

Du 22 au 31 janvier 2021
 

Les liens de diffusion seront actifs aux dates et heures annoncées dans chaque page.

Les films seront diffusés  en "streaming"  pendant 10 jours à compter de la date de leur première diffusion

https://www.louvre.fr/cycles/journees-internationales-du-film-sur-l-art-14e-edition/au-programme

samedi 23 à partir de 15h l'art  de survivre

• présentations par Alain Jaubert et Dominique Le Brun, écrivain de marine, de deux films d'Alain Jaubert 
• projection de Géricault "le bateau de la méduse" -La beauté du désastre-,   et Hokusai "la vague" -la menace suspendue
• projections suivies d'échange
• lecture de textes par Serpentine Teyssier (Homère, Voltaire, Bernardin de Saint Pierre, Jules Verne, Baudelaire, Mallarmé, Rimbaud, Garcia Marquez

dimanche 31 janvier à partir  de 17h

le manège de Yankel

• présentation du film "le manège de Yankel (de Christian Tran)
• projection suivie d'un échange entre le réalisateur et Michel Ciment critique de cinéma
• première mondiale

film de Cédric Klapisch & Miguel Octave 

Captation en direct à l'Opéra de Paris le jeudi 24 mai 2018

à voir sur arte tv concert

 https://www.arte.tv/fr/videos/080148-000-A/quatre-choregraphes-d-aujourd-hui-a-l-opera-de-paris/ 

Disponible du  10/01/2021 au 16/05/2021

Ballets signés James Thierrée (Suisse) , Hofesh Shechter (Israël) Ivan Perez (Espagne)  et Crystal Pite (Canada) 

le ballet de l’Opéra de Paris prouve que sa place parmi les compagnies les plus polyvalentes au monde n’est pas usurpée. Avec Frôlons, sa nouvelle création, James Thierrée met frontalement en question la notion de spectacle, abolissant la frontière symbolique de la scène en faisant évoluer les danseurs parmi les spectateurs, dans les espaces publics, foyers ou escaliers, du palais Garnier. Lui succède The Art of Not Looking Back, de l’Israélien Hofesh Shechter, qui voit neuf danseuses entraînées dans une ronde primitive et affolée. Explorant les séquelles de traumatismes enfouis, la pièce manie tour à tour la violence et la solennité du cérémonial. L’Espagnol Iván Pérez, lui, crée une chorégraphie tout en finesse et contrastes sur le Stabat Mater d’Arvo Pärt : interprété uniquement par des hommes, The Male Dancer interroge la figure du danseur, objet à la fois de désir et de quolibets. La soirée se conclut par un intense déferlement d’énergie avec The Seasons’ Canon de la Canadienne Crystal Pite. Rythmé par The Four Seasons Recomposed, partition de Max Richter inspirée par Vivaldi, et porté par cinquante-quatre danseurs habités, ce ballet dédie aux forces et aux formes de la nature un hymne d’une puissance magnétique.

 lire le commentaire de Rosita Boisseau

https://www.lemonde.fr/televisions-radio/article/2018/12/31/un-formidable-cadeau-danse_5403787_1655027.html